„Das Private ist politisch.“ Auf den ersten Blick sind es unscheinbare Orte, an denen die Regisseurin auf ihrer zweijährigen Reise durch die USA mehrheitlich Frauen bittet, Leserbriefe vorzulesen und zu kommentieren, die aus dem Archiv der liberal-feministischen Zeitschrift „Ms.“ stammen. Meist von Frauen geschrieben, die in der Zeitschrift erschienene Artikel zum Anlass nahmen, von sich zu erzählen – offenherzig, privat, oft erleichtert, manchmal erbost. In den Briefen geht um Schwangerschaftsabbrüche, lesbische Liebesaffären von verheirateten Frauen, die Ignoranz des Magazins gegenüber Lebenswirklichkeiten schwarzer Frauen und vieles mehr. Das Wort steht dabei nur vermeintlich im Vordergrund. Mit Yours in Sisterhood gelingt es Irene Lusztig einen Fundus der Frauenbewegung der 70er Jahre in eine vielschichtige Beziehung zur Gegenwart zu bringen. Ihr Dreh fiel in die Zeit der letzten US-Präsidentschaftswahl und überschnitt sich mit dem Beginn der #metoo-Bewegung. Die Frage, auf welche Weise wir heute über Feminismus sprechen wollen, steht drängender denn je im Raum.

Lara (Victor Polster) ist ein 15-jähriges Mädchen, das im Körper eines Jungen geboren wurde und davon träumt, eine Ballerina zu werden. Als sie an einer renommierten Ballettakademie angenommen wird, zieht sie mit ihrem Vater Mathias (Arieh Worthalter) und ihrem jüngeren Bruder Milo (Oliver Bodart) nach Brüssel. Doch die Wirren der Pubertät, das harte Training an der Akademie und die gleichzeitige Vorbereitung auf die Geschlechtsumwandlung drohen für Lara zu viel zu werden. Zwar hat sie die volle Unterstützung ihres Vaters und wird von einer Ärztin (Katelijne Damen) und einem Psychologen (Valentijn Dhaenens) begleitet, doch der Leistungsdruck ist enorm. Als man ihr schließlich verbietet, Ballett zu tanzen, entschließt sich Lara zu einem radikalen Schritt…

Objektiv betrachtet muss man dieses Leben wohl als „prekär“ bezeichnen, da es (auch) von Obdachlosigkeit und von Drogensucht geprägt ist. Der junge Mann selbst scheint seinen Zustand indes als absolute Freiheit zu empfinden.
Der Debütfilm von Regisseur Camille Vidal-Naquet steht mit seiner zarten Rohheit in der Tradition der empfindsamen Sexworker-filme von Patrice Chéreau („Der verführte Mann“), André Téchiné („Ich küsse nicht“) und Gus Van Sant („My Private Idaho“). Wegen seiner kompromisslosen Darstellung eines jungen Mannes zwischen Verlorenheit, körperlicher Selbstausbeutung und einer unstillbaren Sehnsucht nach menschlicher Nähe wird Léo- Darsteller Félix Maritaud („120 BPM“) als neue Hoffnung des französischen Kinos gefeiert.

Himmel Über Wasser Deutschland 2018 von Gitte Schmitz, 4 min.
La Disyuntiva Braslien 2018 von Antonio Zucherino, 13 min.
Dark Room Poetry 3 Niederlande 2017 von Bart Peters, 4 min.
Robert & Dylan SCO 2017 von Robert Softly Gale & Dylan Meade, 10 min.
Davy & Goliath USA 2018 von Charles Lum + Todd Verow, 7 min.
Jaime 2018 von Pretty Vacant, FRAU, 6 min.
We Could be Parents Schweden 2016 von Björn Elgard, 15 min.

Auf einem transgenetischen Maisfeld dringt Sebastian*e, eine queere Künstlerin, mit einem Maiskolben in sich ein und ahnt dabei nicht, wie nahe sie ihrem eigenen Tod ist. Sebastian*es Schwester Ana, ein Punk-Girl aus der Stadt, folgt den Spuren ihrer Schwester und begibt sich mit deren Asche auf eine Reise durch den Amazonas, die für sie zu einer spirituellen und sexuell befreienden Erfahrung wird. Faszinierende Begegnungen und Herausforderungen säumen den Weg, entlang dessen inmitten unausweichlicher Geschichten von Kolonialismus, Modernisierung und der gegenwärtigen politischen Lage Brasiliens immer wieder Sebastian*e erscheint. Nach und nach nimmt die Reise von Ana Besitz: nicht sie nimmt Ayahuasca, Ayahuasca nimmt sie; nicht sie überschreitet die Grenzen, die Grenzen überschreiten sie. Eine lesbische Orgie gipfelt in der übersinnlichen Verbindung mit der Lust ihrer Vorfahren, während die Heilpflanzen des Urwaldes ihr die Türen zu einer Unterwelt öffnen, die in performativen Visionen von Sebastian*e emporsteigt.

In Anwesenheit von Simon(e) Jaikiriuma Paetau.

A WOMAN BRUSHING HER TEETH
Deutschland 2017 von Deike Schwarz, 1 min.

WELCOME TO ATHENS
Griechenland 2018 von Menelas, 7 min.

GETTING HIGH ON MY OWN SPERM
Deutschland 2017 von Shiri Feingold, 18 min.

ALCHEMICAL BREAKFAST
Deutschland 2018 von Lyndal Walker, 5 min.

CROSS X
von Or Sharon + Nadav Kain, 3 min.

LOOP
Deutschland 2016 von Texas Black + Glory, 6 min.

POW (Piss Off, War)
Italien 2018 von W. Germondari, M.L. Spagnoli, 9 min.

SEXSOMNIA
UK 2018 von Adrian Storey , 5 min.

SACRED GULPS
von Eggs & Legs & Clitus Clitoris, 18 min.

Ludovic Fabre ist 7 Jahre alt und möchte am liebsten ein Mädchen sein. Er liebt es, sich Kleider anzuziehen und wie eine Frau zu verhalten. Seine Art stößt bei den Bewohnern eines Pariser Vorortes auf allergrößte Ablehnung. Hanna und Pierre Fabre wissen nicht so recht, was sie vom Verhalten ihres Sohnes halten sollen und gehen aus diesem Grunde mit ihm zu einer Psychiaterin. Doch auch diese kann den Fabres nicht weiterhelfen. Diese werden in der Nachbarschaft nun mehr und mehr ignoriert und kritisch beäugt. Schließlich kommt es zum negativen Höhepunkt: Ludovic sperrt bei einer Schneewittchen-Schulaufführung die Hauptdarstellerin ein, um ihre Rolle während der Kussszene einzunehmen. Daraufhin erreicht die gesellschaftliche Ausgrenzung seiner Familie eine neue Dimension…

Rock ’n’ Roll und im besonderen Hardcore Punk hatten immer den Ruf, eine maskuline und chauvinistische künstlerische Ausdrucksform zu sein. QUEERCORE führt nun mit vielen Beweisstücken vor, dass es auch ganz andere Traditionen gab, die abweichende sexuelle Orientierungen nicht als Makel sahen, sondern als Waffe im Kampf gegen eine heteronormative Mehrheitsgesellschaft nutzten. Der Film, der mit harten Schnitten und abrupten Szenenwechseln rough und tough erzählt wird, spannt einen Bogen von den New York Dolls und Wayne/Jayne County bis zu rezenteren Phänomenen wie den Riot Grrrls. Motto: "Making Homocore great."

„Das Private ist politisch.“ Auf den ersten Blick sind es unscheinbare Orte, an denen die Regisseurin auf ihrer zweijährigen Reise durch die USA mehrheitlich Frauen bittet, Leserbriefe vorzulesen und zu kommentieren, die aus dem Archiv der liberal-feministischen Zeitschrift „Ms.“ stammen. Meist von Frauen geschrieben, die in der Zeitschrift erschienene Artikel zum Anlass nahmen, von sich zu erzählen – offenherzig, privat, oft erleichtert, manchmal erbost. In den Briefen geht um Schwangerschaftsabbrüche, lesbische Liebesaffären von verheirateten Frauen, die Ignoranz des Magazins gegenüber Lebenswirklichkeiten schwarzer Frauen und vieles mehr. Das Wort steht dabei nur vermeintlich im Vordergrund. Mit Yours in Sisterhood gelingt es Irene Lusztig einen Fundus der Frauenbewegung der 70er Jahre in eine vielschichtige Beziehung zur Gegenwart zu bringen. Ihr Dreh fiel in die Zeit der letzten US-Präsidentschaftswahl und überschnitt sich mit dem Beginn der #metoo-Bewegung. Die Frage, auf welche Weise wir heute über Feminismus sprechen wollen, steht drängender denn je im Raum.

Best-Of des Pornfestivals Berlin mit vielfältigen und verrückten Produktionen der Festivalausgabe 2018.

LEMON TASTE * D 2018 von Nicky Miller, 9 min.
PIEDAD * ESP/ D 2017 von Naya, 14 min.
THIS PERFORMANCE WAS NOT IN THE PROGRAMME * 2018 von Katy Bit + Kola, 12 min.
D.T.F. (Down To Fall) * USA 2018
von Evie Snax, 5 min.
CHRISTMAS MARKET * D 2016
von Minus is Valido Crew, 5 min.
CROSS OVER * D 2016 von Bernhard Kempen, 9 min.
THE CHEMO DARKROOM * D 2018 von Harvey Rabbit, 17 min.

Lara (Victor Polster) ist ein 15-jähriges Mädchen, das im Körper eines Jungen geboren wurde und davon träumt, eine Ballerina zu werden. Als sie an einer renommierten Ballettakademie angenommen wird, zieht sie mit ihrem Vater Mathias (Arieh Worthalter) und ihrem jüngeren Bruder Milo (Oliver Bodart) nach Brüssel. Doch die Wirren der Pubertät, das harte Training an der Akademie und die gleichzeitige Vorbereitung auf die Geschlechtsumwandlung drohen für Lara zu viel zu werden. Zwar hat sie die volle Unterstützung ihres Vaters und wird von einer Ärztin (Katelijne Damen) und einem Psychologen (Valentijn Dhaenens) begleitet, doch der Leistungsdruck ist enorm. Als man ihr schließlich verbietet, Ballett zu tanzen, entschließt sich Lara zu einem radikalen Schritt…

Objektiv betrachtet muss man dieses Leben wohl als „prekär“ bezeichnen, da es (auch) von Obdachlosigkeit und von Drogensucht geprägt ist. Der junge Mann selbst scheint seinen Zustand indes als absolute Freiheit zu empfinden.
Der Debütfilm von Regisseur Camille Vidal-Naquet steht mit seiner zarten Rohheit in der Tradition der empfindsamen Sexworker-filme von Patrice Chéreau („Der verführte Mann“), André Téchiné („Ich küsse nicht“) und Gus Van Sant („My Private Idaho“). Wegen seiner kompromisslosen Darstellung eines jungen Mannes zwischen Verlorenheit, körperlicher Selbstausbeutung und einer unstillbaren Sehnsucht nach menschlicher Nähe wird Léo- Darsteller Félix Maritaud („120 BPM“) als neue Hoffnung des französischen Kinos gefeiert.

Auf einem transgenetischen Maisfeld dringt Sebastian*e, eine queere Künstlerin, mit einem Maiskolben in sich ein und ahnt dabei nicht, wie nahe sie ihrem eigenen Tod ist. Sebastian*es Schwester Ana, ein Punk-Girl aus der Stadt, folgt den Spuren ihrer Schwester und begibt sich mit deren Asche auf eine Reise durch den Amazonas, die für sie zu einer spirituellen und sexuell befreienden Erfahrung wird. Faszinierende Begegnungen und Herausforderungen säumen den Weg, entlang dessen inmitten unausweichlicher Geschichten von Kolonialismus, Modernisierung und der gegenwärtigen politischen Lage Brasiliens immer wieder Sebastian*e erscheint. Nach und nach nimmt die Reise von Ana Besitz: nicht sie nimmt Ayahuasca, Ayahuasca nimmt sie; nicht sie überschreitet die Grenzen, die Grenzen überschreiten sie. Eine lesbische Orgie gipfelt in der übersinnlichen Verbindung mit der Lust ihrer Vorfahren, während die Heilpflanzen des Urwaldes ihr die Türen zu einer Unterwelt öffnen, die in performativen Visionen von Sebastian*e emporsteigt.

Gemeinsam wagen sich eine Filmemacherin und ihre Figuren an ein Forschungsprojekt über seelische und körperliche Intimität, wobei die Grenzen zwischen Realität und Fiktion fließend sind.
Die Mitfünfzigerin Laura kommt in ihrer Lust ohne direkten Körperkontakt aus, Christian ist an spinaler Muskelatrophie erkrankt. Ihre sexuellen Identitäten und z.T. abweichenden Körperbilder sowie die damit verbundenen Fetische und Emotionen leben sie aus oder besprechen sie in therapeutischen Situationen. Lauras Psychosomatik wird in mehreren Sessions mit einer Transperson und einem BDSM-Sexworker verhandelt. Christian besucht eine Gruppensitzung, in der sich Menschen mit und ohne Beeinträchtigung körperlich nahe kommen. Und dann ist da die Regisseurin selbst, die wiederholt ihre Beobachterposition hinter der Kamera verlässt.

Goldener Bär für den besten Film bei der Berlinale 2018.

Ein Lügendetektor beim Bewerbungsgespräch, mit den Chefs einen Ausflug in die Sauna machen und die Tricks eines Möbelhausgiganten entlarven: Arbeit zwischen Panik und Ekstase. Es singt ein Museumswärter, ein Fundbüromitarbeiter geht in die Luft, ein Jobber kommt mit dem Feierabend nicht klar, ein Müllmann entwickelt Zauberkräfte, bei der Spätschicht an einer Tanke in den Philippinen wird mit Benzin gezündelt und, ganz modern, ein Roboter übernimmt den Katzensalon.